Fue otro gran año para el cine y otro año horrible y desastroso para la industria, ya que cada mes traía más noticias desalentadoras de taquilla. La letanía de problemas es familiar: no hay suficientes estrenos de estudio, ir al cine es carísimo, la gente quiere ver películas en streaming, etc.
El panorama general siempre es más complejo, y vale la pena repetir (¡una vez más!) que el negocio, y ese avatar conocido como Hollywood, no es sinónimo de cine. Como de costumbre, me costó mucho reducir todas las películas que me gustaron a 10, pero aquí les recuerdo que lo que nos importa a los cinéfilos no es el resultado final de la industria, sino el arte.
1. Pecadores (Sinners), de Ryan Coogler
Desafía las expectativas en todo momento. Ambientada principalmente en el Mississippi de la década de 1930, bajo la era de las leyes Jim Crow, la película se nutre de diferentes géneros para crear una historia de terror típicamente estadounidense sobre raza y resistencia, arte y comunidad, centrada en dos gemelos (ambos interpretados por Michael B. Jordan) cuyo mundo se ve amenazado por el vampirismo blanco.
2. Una Batalla tras Otra (One Battle After Another), de Paul Thomas Anderson
Tan estadounidense como el pastel de manzana y el antiautoritarismo, la carnavalesca película comienza con un grupo heterogéneo de aspirantes a revolucionarios liberando a migrantes de un centro de detención. La conmoción de esa escena resuena a lo largo de esta película, bellamente dirigida e interpretada, que se centra en un miembro agotado (Leonardo DiCaprio).
3. Marty Supreme (Marty Supremo), de Josh Safdie)
Se desarrolla en el Lower East Side a principios de la década de 1950, donde un zapatero judío, un sensacional Timothée Chalamet, alberga sueños grandiosos y trama un sinfín de planes. La historia de un estadounidense marginal y luchador, evoca obras como “Las Aventuras de Augie March” de Saul Bellow y “¿Por Qué Corre Sammy?” de Budd Schulberg.
4. Fue Solo Un Accidente (Yek tasadof-e sadeh), de Jafar Panahi
Alegoría que se desarrolla dentro y fuera de la carretera, se centra en un grupo de hombres y mujeres que deciden el destino de un hombre al que uno de ellos tomó cautivo. Creen que el rehén podría ser su antiguo guardia de prisión, un sádico al servicio del régimen. Mientras conducen por Teherán y sus alrededores, forjan vínculos, discuten y se adentran en el terreno político y filosófico.
5. ‘BLKNWS: Términos y Condiciones’ (Kahlil Joseph)
Íntimo y amplio, intelectualmente emocionante y formalmente audaz, este ensayo toma como punto de partida “Africana”, enciclopedia sobre África y los afrodescendientes editada por Kwame Anthony Appiah y Henry Louis Gates Jr., inspirada en un proyecto que W.E.B. Du Bois comenzó antes de su muerte en 1963. La reflexión expande la mente sobre las vidas, identidades y experiencias de las personas negras.
6. Mis Amigos Indeseables: Parte I – Último Aire en Moscú (My Undesirable Friends: Part I – Last Air in Moscow), de Julia Loktev
No deje que las más de cinco horas de metraje lo desanimen con este retrato colectivo de periodistas, en su mayoría mujeres, comprometidos a informar sobre la verdad sobre la Rusia del Presidente Vladímir Putin ante las crecientes amenazas gubernamentales. El rodaje comenzó en 2021, año en que el gobierno comenzó a reprimir a los periodistas llamándolos “agentes extranjeros”.
7. Lo Siento, Cariño (Sorry, Baby), de Eva Victor
La propia Eva Victor interpreta a una profesora, Agnes, que vive en una acogedora casa no muy lejos de la pequeña universidad de Nueva Inglaterra donde enseña y donde, años antes, su vida cambió para siempre. Algo terrible le sucedió a Agnes, y aunque uno puede adivinar qué sucedió, Victor te introduce gradualmente en la historia con sensibilidad y toques de ingenio.
8. El Agente Secreto (O Agente Secreto), de Kleber Mendonça Filho
Ambientada en 1977 durante la dictadura brasileña -”un período de grandes travesuras”, como la película lo describe con timidez-, este largometraje sigue a Marcelo (Wagner Moura) mientras se esconde en una sorprendente y decidida aventura. Mezcla de atmósferas y tonos con toques surrealistas, la película es a la vez una cápsula del tiempo política y una inquietante actualidad.
9. Caught by the Tides (Feng liu yi dai), de Jia Zhangke
Usando a la desconsolada Qiaoqiao (Zhao Tao, esposa del cineasta) como hilo narrativo, es una historia gemela de un individuo y un país que es a la vez melancólico y esperanzado, e insistentemente arraigado en lo material. Traicionada por su novio delincuente, Qiaoqiao nunca pronuncia una palabra; no lo necesita. Su expresividad lapidaria dice mucho sobre los cambios sísmicos que afectan la realidad que la rodea.
10. Mente Maestra (The Mastermind), de Kelly Reichardt
Ambientada en 1970, comienza con J.B. (Josh O’Connor) explorando el pequeño museo que él y algunos colegas pronto robarán. A pesar de su cómica torpeza amateur, logran substraer (¡milagrosamente!) un pequeño número de pinturas abstractas. Su aparente triunfo resulta efímero y desbordante en una película que, silenciosa pero constante, se transforma en un análisis ético de los daños del individualismo.
Aquí van otras películas que me gustaron y urjo a que las vean: Presencia, No Other Land, The Annihilation of Fish, Mickey 17, Código Negro, Amores Materialistas, Souleymane’s Story, Highest 2 Lowest, Suspended Time, Megadoc, Blue Moon, Orwell: 2+2=5, The Alabama Solution, Una Casa de Dinamita, The Perfect Neighbor, Valor Sentimental, Nueva Ola Francesa, Resurrection, Cover-Up, El Testamento de Anne Lee y La Única Opción.
