El arte siempre sobrevive

ALEXANDER VELÁZQUEZ ESPINOZA

El arte en Querétaro siempre ha resaltado, ya que existen lugares donde se pueden apreciar traba­jos de muy buena calidad a lo lar­go y ancho de la ciudad, la pande­mia que ha azotado en el mundo sin duda ha afectado mucho a to­dos en general, el arte no se salvó de sufrir daños colaterales pero algunos lugares aún se mantie­nen firmes a pesar de todo.

Plaza de Armas el periódico de Querétaro entrevistó a Juan Alatriste y Claudia Padilla Peña, artistas y dueños de la galería “13BIS artesala”, quienes nos re­latan el cómo les ha afectado to­do el tema de la pandemia, cua­les son los retos que se les han presentado para mantener a flo­te un espacio de este estilo, entre muchas cosas más.

PDA: ¿Cuándo empezó a fun­cionar la galería y cómo surgió la idea de hacer realidad este lugar?

Juan: Siempre habíamos querido tener un espacio por­que ambos somos artistas y en algún momento tuvimos que ir a tocar muchas puertas pa­ra mostrar nuestro trabajo en el pasado, la iniciativa para crear la galería salió espontáneamen­te por aras del destino, un espa­cio se ofreció y qué mejor mo­mento para mostrar nuestras obras y hacer un lugar donde podamos invitar a todos en ge­neral, no creció como un espa­cio meramente comercial, va­mos a decirlo así, sino que cre­ció como una iniciativa de mostrar las obras de artistas que sean interesantes y también mos­trar nuestro arte, pero a diferencia de otros e spac i o s siento que galería 13 bis tiene ese acercamiento al arte sin tan­to el fin de lucro sino el respeto por el espacio en sí mismo y el vínculo con la comunidad artística.

Claudia: Me parece que fue el 28 de octubre del 2019 cuando inauguramos la galería, el nom­bre “13BIS” fue por la casa de cul­tura que se encontraba al lado de nosotros, ángulo 13, y le pusimos “artesala” como para invitar tam­bién a los artistas, escritores, etc, para así crear un punto de reu­nión y sentarse aquí para dialo­gar sobre arte, además quisimos darle a los artistas el respeto que merecen, creo que cuando abrió la galería en lo personal sentía­mos que la cultura, sobre todo el arte, estaba en ebullición por lo tanto fue un buen momento pa­ra mostrar las obras de diversos artistas queretanos.

PDA: ¿Qué creen que desta­ca de 13BIS en compara­ción a otras galerías?

Juan: Algo que hacemos bas­tante es apos­tar mucho por mos­trar artistas emergen­tes, tene­mos cierto “casting” si es que se le puede llamar así, para ver los trabajos que pue­dan estar interesan­tes, nos enfocamos mu­cho en el arte local, no quiere de­cir que a fuerza tiene que ser de Querétaro para mostrarse aquí en la galería, pero si intentamos mostrar trabajos de la comuni­dad que nos rodea. Todos tene­mos la idea del Querétaro y su ar­tesanía, de lo regional, eso está muy bien porque tiene un mer­cado y tiene una razón de ser, pero también el arte local como propuesta que se sale de ese es­quema se debe difundir, tenemos varios artistas de diferente luga­res del estado quienes nos dejan su arte felices y nace un vínculo muy agradable.

Claudia: Me parece que 13BIS es distinta en cuanto a otras galerías que proponen el espacio como un negocio tal cual, no está mal eso, de hecho noso­tros también vendemos obras, pero nuestro propósito princi­pal era crear este lugar dándole la misma oportunidad que noso­tros sentíamos que debía de ha­ber para todos, eso era la inten­ción, no solo mostrar un trabajo anónimo ahí con solo un fin de lucro, sino destacar a cada artis­ta por su trabajo.

PDA: ¿Cómo les ha afectado el tema de la pandemia?

Claudia: Pues sí afectó la ver­dad, como a todos nos tomó de sorpresa, íbamos con mucha inercia, mucha energía, la gale­ría había agarrado ya algo de re­percusión, y de repente pues tu­vimos que cerrar y nos paró en seco. Uno de las cosas positivas es que aprendimos a mostrarnos de distintas formas, la parte vir­tual ha sido un apoyo grande, ya que nos ha seguido manteniendo de cierta forma a nivel cultural.

Juan: Fue algo muy súbito de abrir todos los días a de repente cerrar de la nada, sigue a la fe­cha estando muy triste afuera, hay muy poca afluencia de per­sonas que vengan de otros la­dos, a nivel local hay más, pero el turismo extranjero ha pasa­do a ser casi nulo, ha sido bru­tal como cambio a nivel nego­cio y galería, de hecho nuestra vecina María, dueña de Angu­lo 13, terminó cerrando y el he­cho de que ella cierre sus puer­tas aunque sea temporalmente nos dio muy duro, ya que siem­pre había un flujo de gente que venía a tomarse un café y lue­go pasaba a la galería, ese vín­culo armónico de dos negocios se destruyó y ahorita seguimos en pie abriendo poco pero reto­mando. A nivel personal si me surgió esa duda de seguir o no, o si estaba perdiendo el tiempo, fue como un mes de cuestiona­mientos y decidimos seguir, no queremos frenar esto que em­pezamos ya que sería un fraca­so, siempre hay dificultades pe­ro el hecho de que salgas de ellas a corto o largo plazo va a dar más satisfacción por eso también de­cidimos seguir.

PDA: ¿Trabajaron en algún proyecto durante estos meses que no estuvo activa la galería?

Juan: Precisamente a inicios de esta pandemia pues no sabía­mos cómo seguir ya que el pano­rama estaba complicado, duran­te esa etapa salió una convocato­ria del FONCA (fondo nacional para la cultura y las artes) en dón­de daban un apoyo a los artistas que metieran un proyecto, hubo muchos artistas que recibieron el apoyo entre ellos estuvimos no­sotros, nos juntamos Claudia, el escritor Antonio Herrera, y yo para realizar una serie de cápsu­las que se llaman “diálogos del in­terior” en dónde Claudia hacia un dibujo, luego se lo pasábamos al escritor/poeta quien escribía algo acerca de ese dibujo, una descrip­ción bien hecha de forma poética que se pudiera utilizar en un lap­so de 15 segundos para realizar la cápsula, en la etapa final me lo pasaban a mi, y yo además de ser artista soy animador en motion graphics entonces me encargue de hacer una animación con la obra de Claudia y la grabación del poeta agregando alguna mú­sica de fondo, las cápsulas queda­ron muy bien y tuvieron una re­cepción muy buena, fueron cer­ca de 10 cápsulas de 15 segundos, ese fue un proyecto muy bonito que nació a partir de la pande­mia, fue en marzo-abril y nos die­ron una retribución que nos ayu­dó bastante.

PDA: Se que la gran mayo­ría de los trabajos que exhiben en 13BIS son de su autoría, há­blenme un poco de su arte a ni­vel individual:

Juan: Yo tengo una técnica un poco sui géneris/peculiar, en donde me gusta agarrar mate­riales en deterioro y si bien ven­go de familia muy arquitectó­nica, siempre quiero encontrar un diálogo entre ese deterioro y esa cosa no perfecta, mis obras tienen eso, tu ves una madera muy orgánica con una textura complicada, pero en las líneas que hay busco esa precisión pa­ra lograr una armonía, no llevo mucho usando esta técnica, an­tes yo hacía más cosas sobre te­la o lienzo pero aquí he encon­trado un refugio bastante agra­dable para seguir trabajando. El material que utilizo llega a mi, diálogo desde que encuentro el material tirado o desde que al­guien ya no lo quiere y a mí me sirve, desde ahí surge mi obra, no hay esa parte tan mercantil de ir a comprar material, sino que hay una parte romántica de encontrar una pieza para plas­mar mi idea.

Claudia: Yo en mi caso he ma­nejado varios materiales, trato de proyectar o pintar los senti­mientos, expresar emociones, de hecho mucho de mi trabajo se enfoca bastante en los ojos y es que como dicen “los ojos son el espejo del alma”, entonces a par­tir de ellos transmito mucho de lo que quiero decir, en cuanto a contexto me baso mucho en algo más que surreal, me gusta mu­cho la parte onírica.